Inoltre, pur con il prezzo forfettario i diritti per le canzoni costarono così tanto che non rimasero soldi per pagare un musicista che scrivesse la musica d’accompagnamento delle scene, cosicché le canzoni sono di fatto l’unico supporto sonoro del film. Negli anni Settanta negli Stati Uniti si sviluppò un genere molto particolare, il film d’exploitation, che già aveva avuto dei precursori nei decenni precedenti ma che solo in quel momento arrivò con continuità a incontrare il favore del pubblico; un genere di pellicole di serie B, quantomeno nel budget e nella lavorazione, che mettevano in scena situazioni forti ed esasperate, spesso legate al sesso, alla violenza, all’horror. Le più belle colonne sonore, i film più amati rivivono nelle note dei grandi icompositori Articoli da 1 a 10 di 53 totali Mostra 10 15 30 per pagina 1. L’ultima opera di Bernard Hermann, un regalo stupefacente per il cult diretto da Martin Scorsese e interpretato da Robert De Niro. Nel cinema francese, la musica, è stata utilizzata per sottolineare alcuni momenti delicati nello svolgersi del racconto ed è componente fondamentale nella bellezza artistica di un film nel suo insieme. Ne abbiamo elencate solo 10 (con fatica!) che avevano volti e corpi che spesso uscivano dai canoni di bellezza che aveva imposto Hollywood nei decenni precedenti e che si fecero strada per l’estrema competenza tecnica nel dar vita a personaggi spesso molto complessi e diversificati. 3. jethro tull. Death to 2020: l’irriverente mockumentary di Charlie Brooker, In iCrewPlay Cinema due sono le parole chiave: passione e condivisione. Ermanno “scrip” Ferretti ha 41 anni, vive tra Roma e Vienna (nel senso che abita più o meno a metà strada tra le due) e di mestiere fa l’insegnante. Taxi driver (1976). Cosa ne sarebbe poi di Tony Manero senza i falsetto dei Bee Gees? Prima della nostra top ten, non potevo non citare film che non puoi non guardare e colonne sonore di cui non puoi non godere: VV. La canzone Hopelessly devoted to you ricevette una nomination all’Oscar come Miglior canzone. Fuga di mezzanotte (1978). – L’esorcista – Tommy degli Who, Mio marito mi segnala: – Guerre stellari -Taxi driver – apocalypse now – Halloween – Lo squalo – Profondo rosso. black sabbath. Le colonne sonore degli anni 80. Bisognava ribaltare il mondo, trovare nuove forme e superare i limiti del rappresentabile. In senso ‘iconico’ riportiamo, perciò, la classifica di quelli che hanno lasciato il loro marchio a fuoco (non quelli che magari ne hanno scritte di più) nella storia del cinema. Ne abbiamo selezionate 10, cercando di comprendere in questa classifica tutta la storia della filmografia italiana e tutti i suoi generi. Il film di Elio Petri interpretato da Gian Maria Volontè ha trovato in Ennio Morricone il compositore giusto per sottolineare tutte le sfumature della sceneggiatura. Tommy (1975). Tra i brani di successo ci sono soprattutto Stayin' Alive o How Deep Is Your Love dei Bee Gees. In questo senso Shaft il detective, diretto dal fotografo Gordon Parks – primo regista di colore della storia a lavorare per una major – rappresenta, assieme a Superfly diretto l’anno dopo dal figlio Gordon Parks jr., il vertice più alto della musica nera prestata alla blaxpoitation: la colonna sonora di Isaac Hayes, che si aggiudicò un Oscar e un Golden Globe, è ancora oggi considerata uno dei punti più alti del funk anni ’70, nonostante sia quasi completamente strumentale e quindi non pensata per il grande pubblico. who. VivaParigi ha trovato le 10 migliori musiche e canzoni tratte dalle colonne sonore di film francesi. Ascolta senza pubblicità oppure acquista CD e MP3 adesso su Amazon.it. Il Maestro Ennio Morricone è probabilmente l'autore delle colonne sonore più famose, ma ci sono altri nomi del panorama nazionale dei compositori di colonne sonore che hanno scritto grandi pagine per la musica da film: Nino Rota (planetariamente famoso grazie al sodalizio con Federico Fellini), Nicola Piovani, … Non si può parlare di colonne sonore cinematografiche senza nominare Ennio Morricone.Dopo la morte del compositore italiano all’età di 91 anni, esplorare come una colonna sonora può farci ripensare un film è un atto d’amore verso uno degli ultimi giganti italiani del ‘900.. deep purple . © COPYRIGHT 2013/2020 CINQUE COSE BELLE. Ve le propongo in ordine cronologico.. Buona visione e buon ascolto! Tra i brani di successo ci sono soprattutto Stayin’ alive o How deep is your love dei Bee Gees. Dal punto di vista che più ci interessa affrontare (cioè quello delle colonne sonore), più che una rottura degli schemi, è palese una raggiunta maturità, un’auto consapevolezza della musica riguardo il suo ruolo determinante nel cinema. EUR 1,29 Include IVA (dove applicabile) Inizia il tuo periodo d'uso gratuito di 30 giorni ad Amazon Music Unlimited per ascoltare album insieme a decine di millioni di altri brani. Film erotici anni 70 (Colonne sonore mix) Ennio Moretti. Storia semiseria e illustrata della filosofia occidentale, Le cinque astronavi più famose della fantascienza, I gruppi anni ’70 più famosi italiani e stranieri, Cinque film sull’informatica da vedere assolutamente, I 60 gruppi rock anni ’70 più famosi e amati, Cantanti italiani anni ’70: la lista dei più amati. Tra Wendy Carlos, Beethoven e Gene Kelly. Le 10 colonne sonore italiane più belle di sempre L’ultimo bacio. Bridgerton: sarà Anthony il protagonista della seconda stagione? Le classifiche sono sempre molto pericolose, soprattutto se riferite ad un campo così vasto come quello degli autori delle colonne sonore. Tra l’altro i brani furono scelti dallo stesso Lucas, ma alcuni problemi sorsero in fase di contrattazione con le case discografiche: i pezzi richiesti erano infatti molti e la Universal propose un prezzo forfettario, proposta a cui aderirono tutte le major tranne la RCA, cosa che di fatto tagliò fuori i brani di Elvis Presley, che infatti è l’unico “assente eccellente”. Partiamo quindi oggi con le cinque indimenticabili colonne sonore di film degli anni ’70. Gli anni settanta infatti sono stati il momento di massima libertà e sperimentazione del cinema. La titletrack e Pusherman sono due delle più influenti canzoni del decennio. Grazie al sintetizzatore Moog di Walter Carlos, che l’anno successivo avrebbe cambiato sesso e nome diventando Wendy Carlos, alcuni dei brani più celebri della tradizione operistica e sinfonica europea venivano infatti distorti, accelerati, resi quasi freddi e meccanici. Scopri le migliori offerte, subito a casa, in tutta sicurezza. Sicuramente qualche titolo lo ricorderete bene come anche le loro indimenticabili colonne sonore! Save my name, email, and website in this browser for the next time I comment. Ti incuriosisce il personaggio di Anthony? Gli anni ’90 passano un po’ in sordina nell’immaginario collettivo (forse perché succedono ai grandi anni ’80), in realtà sono molto significativi e pieni zeppi di grandi film con indimenticabili colonne sonore. Il disco, che uscì una settimana prima del film, finì ovviamente per trainare anche la pellicola, sia a livello di incassi che di premi: incredibilmente snobbato agli Oscar, dove si imposero gli ormai dimenticati Gigi, un musical con Elizabeth Taylor, e Tu accendi la mia vita, si rifece ottenendo due nomination ai Golden Globe, una ai BAFTA e vincendo il Grammy come album dell’anno. Mission (1986) Lasciamo ora il cinema di Sergio Leone ma rimaniamo negli anni ’80 con Mission, uno dei capolavori di Morricone e ancora oggi una delle sue colonne sonore più amate.Qui il meccanismo compositivo fu esattamente opposto a quello usato con Leone, visto che il compositore fu assunto a film già … colonne sonore film anni '70. 1 00:00:00 - Also Sprach Zarathustra 00:00:36 - Dune Buggy 00:02:49 - The Batman Theme 00:04:26 … Ecco l’impero dei sensi e Ultimo tango a Parigi sono due esempi di come si volesse raccontare esperienze estreme con visioni estreme; in questi due casi con la cruda sessualità, ma è in generale un cinema di immagini forti, come la distesa di carne putrescente lasciata ai cani che chiude La grande abbuffata. Leggere in sequenza questa serie di articoli può mostrare come il cinema, e contestualmente le colonne sonore, abbiano seguito un semplice quanto affascinante ciclo vitale: dalla nascita si passa ai primi emozionanti vagiti degli anni 50, poi, attraverso l’adolescenza degli anni 60, con i primi istinti e la grande voglia di libertà, si arriva agli anni 70 che sono quelli del libero sfogo e della sregolatezza. Marvin Hamlisch ne fece un adattamento per il film del 1973, che curiosamente era ambientato negli anni trenta, periodo nel quale la musica ragtime di Joplin non era più di moda. L’album, composto di 17 tracce di autori diversi ma con una predominanza di brani dei Bee Gees (basti citare le prime quattro canzoni: Stayin’ Alive, How Deep Is Your Love, Night Fever e More Than a Woman, tutte inedite e tutte destinate a scalare le classifiche e dare origine a una serie infinita di cover e ristampe), raggiunse subito la vetta della top ten americana e vi rimase per 24 settimane consecutive, vendendo in tutto il mondo più di 41 milioni di copie diventando all’epoca il disco più venduto di sempre (e ancora oggi occupa una onorevolissima quarta posizione). Come in tutte le cose, la libertà di espressione spesso fa venire alla luce il genio, infatti dagli anni 70 vengono fuori registi come Coppola, Scorsese, Lucas, Spielberg, De Palma, Allen, Polansky. Sono abbastanza d’accordo ma in una ipotetica top ten aggiungerei: – Pat Garrett & Billy the kid (bob dylan!) L’armata brancaleone. Di film Anni 70 tra cui “Easy Rider” e gli indimenticabili Western musicati da Ennio Morricone come “Il Buono, il Brutto e il Cattivo“ e “Il Mio Nome è Nessuno” o i film di Bud Spencer e Terence Hill o ancora Colonne Sonore di film Anni 60 come gli intramontabili film di Elvis Prestley “Pazzo per le Donne”, “Kid Galahad” e “Blue … Emblematica, in questo senso, la scena dell’orgia, in cui una quasi irriconoscibile ouverture del Guglielmo Tell sembra suggerire la natura moderna, disincantata, amorale e priva di calore umano di quel sesso occasionale. COLONNE SONORE DEI FILM – Per stilare questa classifica delle 10 colonne sonore più belle della storia del cinema, abbiamo scelto di mettere in gara unicamente i cosiddetti “theme”, ovvero i temi originali che accompagnano il film stesso.Non abbiamo preso in considerazione le canzoni che fanno parte delle colonne sonore… Basti pensare a Bob Dylan che nel 1973 compone la leggendaria Knockin’ on heaven’s door apposta per Pat Garrett e Billy the kid (cosa che pochissimi sanno). io adoro la musica degli anni 70: pink floyd. Credo questo sia il vero film simbolo degli anni 70. Arancia meccanica. ,lo sfrenato big-band sound di “Americana” e l’intermezzo beat di “Le Streghe” sono il biglietto da visita del talento eclettico del grande Piero Piccioni. Check out Film erotici anni 70 (Colonne sonore mix) by Ennio Moretti on Amazon Music. Con questo film Kubrick distrusse la visione di purezza e santità che il pubblico affidava alla musica classica, accostando immagini di violenza e scene di sesso ai lavori di Elgar, Beethoven e Rossini, come anche a Singin’ in the rain, cantata da Alex e i suoi compagni nella scena più cruda del film. Tra tutti spicca la hit The entertainer, che era uscita nel 1902 e con La stangata ha vissuto un nuovo momento di gloria. Speak softly love è il brano simbolo dell’intera trilogia de Il padrino tanto che compare anche nella parte II e III del film. Dai primi anni Novanta ad oggi ... i brani cult nelle colonne sonore dei suoi film ... C'è anche un omaggio ai polizieschi cult italiani degli anni 70 … Ritorno agli Anni 80: da «IT» a «Stranger Things», le colonne sonore revival. Ma nello spazio di tre anni qualcosa era anche decisamente cambiato: la musica non era più un maestoso accompagnamento della storia umana, ma una degenerazione della stessa. per le colonne sonore, prova i goblin, sono coloro che hanno musicato la maggior parte dei film di dario argento... sono fenomenali, anche se in molti non li conoscono! Un classico realizzato da Giorgio Moroder nel segno del sintetizzatore. Colonne Sonore Italiane anni 70-80: cosa manca all\'appello « on: March 25, 2008, 01:53:57 pm » Sia lodata l\'uscita in cd de "La liceale / La liceale nella classe dei ripetenti", ma sono davvero ancora troppe le colonne sonore italiane inedite su cd (o in assoluto) dei grandi film comici e delle grandi commedie sexy all\'italiana degli anni 70 … Omaggio a Ennio Morricone. Pensi che possa essere ben sviluppato? Oltre ai Bee Gees, figuravano nella soundtrack anche altri mostri sacri del genere come Kool & the Gang, KC & the Sunshine Band e i Trammps, con la celeberrima Disco Inferno. Ecco le 35 colonne sonore più emozionanti di tutti i tempi. E allora ci sembrava d’obbligo ripercorrere la storia di questi preziosi accompagnamenti, dividendola per decenni, in modo da dare il giusto risalto a tante pellicole che hanno fatto la storia del cinema e in alcuni casi anche della musica leggera. 6 Jul 2014 1,0 su 5 stelle 1 voti. Lo facciamo per divertimento, per passione, ma soprattutto perché non possiamo fare a meno di parlare e condividere con voi lettori le nostre idee e le nostre opinioni, © icrewplay.com © 2016-2020 – Massimo Segante SGNMSM82R25H501I Tutti i loghi, i marchi, le immagini ed i video contenuti in icrewplay.com sono di proprietà dei rispettivi proprietari. Superfly (1972). Finite le innovazioni tecnologiche radicali (come l’introduzione del sonoro), passato l’effetto shock del superamento dei vecchi canoni cinematografici, si trovò modo di catturare l’attenzione con l’estremismo visivo e soprattutto l’individuazione ed il superamento dei limiti. Con una redazione affiatata e composta dalle più svariate personalità ci interessiamo di tutto ciò che gira intorno al mondo del cinema e delle serie tv. led zeppelin. Non può pertanto considerarsi un prodotto editoriale ai sensi della legge n° 62 del 7.03.2001, Bond 25: confermati data di uscita e cast del nuovo episodio. Indice. Il film d'amore più famoso al mondo compie 50 anni. Ama il primo Nanni Moretti, il primo De Gregori, i primi R.E.M., i primi Belle and Sebastian, i primi Baustelle e il primo Nick Hornby. Dall’introduzione del sonoro in poi – ma sotto un certo punto di vista lo era anche prima – la musica è diventata un elemento fondamentale e imprescindibile dei film, capace di sottolinearne i momenti topici, di cavalcarne le emozioni e di fare in qualche caso da necessario contrappunto alla storia rappresentata sullo schermo. velvet underground. Il famosissimo tema de La stangata è stato originariamente composto da Scott Joplin. Il padrino. La disco! Oggi, per accompagnare i film, quasi sempre si scelgono delle canzoni, magari cantante da star da classifica, capaci poi di portare la relativa colonna sonora a buone vendite anche sul mercato discografico ed aumentare così le entrate della produzione. Una colonna sonora letteralmente epica, che unisce grandi brani rock a musiche composte appositamente per il film dallo stesso regista Francis Ford Coppola e da suo padre Carmine. Fu lanciata anche una nuova generazione di attori (Robert De Niro, Jack Nicholson, Al Pacino, Dustin Hoffman, Gene Hackman, Robert Duvall ecc.) PIERO PICCIONI E LE COLONNE SONORE ITALIANE ANNI ’60 E ’70. Così è stato ad esempio per Ennio Morricone, che ha dominato il panorama delle colonne sonore negli anni ’60, e così era anche per l’altro grande nome italiano nel settore, Nino Rota. Indagine su un cittadino al di sopra di ogni sospetto (1970). Il cult anni '70 sulla disco music e sulla storia di Tony Manero ha una celeberrima colonna sonora che all'epoca di uscita del film scalò le hit rimanendo in prima posizione in diversi paesi e per diverse settimane. Che cosa ne pensi di questa possibile seconda stagione? Non credo ci sia bisogno di aggiungere altro. Leggi su Sky TG24 l'articolo Addio a Ennio Morricone, il Maestro delle colonne sonore: le sue melodie più belle. In questo modo, una canzone che inneggiava alla gioia e alla felicità veniva usata come contrappunto – anche ritmico – delle violenze più bieche, coronando quella deriva di insensata aggressività che era alla base dell’intero film. Segnala altre indimenticabili colonne sonore di film degli anni ’70 nei commenti. La soundtrack del film con John Travolta e Olivia Newton-John ormai è un cult. supertramp. Oltre che per il valore storico e archivistico, l'accoppiata proposta da FSM risulta interessante per diverse ragioni. Rota, con quel lavoro, si aggiudicò il Golden Globe e il BAFTA, ma fu escluso all’ultimo momento dagli Oscar – dov’era dato per favorito – perché nel brano aveva riutilizzato un lavoro da lui stesso composto tempo prima. AA. ma le colonne sonore famose che hanno fatto la storia del cinema sono tante altre come “Almost Famous” di Cameron Crowe con i brani dei Led Zeppelin, Elton John e David Bowie, “Il Dottor Zivago” di David Lean, con la colonna sonora del premio Oscar Maurice Jarre, “Il … Timesteps è l’unico brano originale, caratterizzato dal sound vorticoso del moog. Rota produsse una serie di brani magistrali che raggiungevano l’apice in Speak Softly Love (Love Theme From “The Godfather”), pezzo celeberrimo nella versione strumentale ma di cui fu realizzata anche una versione con testo di Larry Kusik. Simbolo immortale di amour fou con una colonna sonora indimenticabile. E cosa ne pensi di questa serie tv? Il vero slancio a questo recupero, però, l’aveva dato nel 1973 il primo film di grande successo di George Lucas, American Graffiti, un malinconico ritratto di un gruppo di ragazzi (tra cui proprio il Ron Howard che avrebbe poi prestato il volto pure a Richie Cunningham) in un momento di svolta delle loro vite; il film era quindi accompagnato da tutta una serie di canzoni d’epoca, una sorta di summa della miglior produzione rock di quegli anni, da Sixteen Candles dei Crests a Surfin’ Safari dei Beach Boys, da Maybe Baby di Buddy Holly a Only You dei Platters. Di film Anni 70 tra cui “Easy Rider” e gli indimenticabili Western musicati da Ennio Morricone come “Il Buono, il Brutto e il Cattivo“ e “Il Mio Nome è Nessuno” o i film di Bud Spencer e Terence Hill o ancora Colonne Sonore di film Anni 60 come gli intramontabili film di Elvis Prestley “Pazzo per le Donne”, “Kid Galahad” e “Blue … Quali sono le colonne sonore di film italiani più belle? Le numerose partiture del … La cosa particolare di quest’ultima tipologia di film, omaggiata anche da Quentin Tarantino nel suo film Jackie Brown, è che un grandissimo rilievo aveva la colonna sonora, che per la prima volta portava sul grande schermo i suoni della comunità afroamericana, dal funk al soul. Gli anni ’60 per Stanley Kubrick si erano chiusi con 2001: Odissea nello spazio, la cui colonna sonora spaziava da Strauss (sia Johann figlio che Richard) a Ligeti; e gli anni ’70, in un certo senso, si aprirono all’insegna della continuità: Arancia meccanica infatti è un film dove la musica continua a farla da padrone, soprattutto la musica classica, con brani di Rossini (da Guglielmo Tell e La gazza ladra) e Beethoven (La nona sinfonia, che ha un ruolo centrale pure nella trama del film); perfino l’unico brano non classico, il Singin’ in the Rain di kellyana memoria, è in realtà un classico del musical che nel 1971 certo ricordava con nostalgia un momento del lontano (almeno psicologicamente) passato. Stream ad-free or purchase CD's and MP3s now on Amazon.com. Questo sito non rappresenta una testata giornalistica in quanto viene aggiornato senza alcuna periodicità . Il capolavoro escluso dagli Oscar. Tra le colonne sonore famose come non citare quella de La febbre del sabato sera (Saturday Night Fever) (1977).Come restare impassibili di fronte al trionfo di energia ed adrenalina che le note suonate e cantate dai Bee Gees hanno trasmesso con Stayin’ Alive, How Deep Is Your Love, You Should Be Dancing; … Non possiamo poi non citare alcuni musical trasportati sul grande schermo come The Rocky Horror Picture Show (1975), adattamento di Jim Sharman del musical interamente scritto e composto da Richard O’Brien, o Hair (1979) tratto dal musical del 1967. Dal premio Oscar Parasite ai film di Woody Allen, la lista delle colonne sonore dei film più famosi di sempre. Il film si apre al suono di The end dei Doors che si confonde con il boato di elicotteri ed esplosioni sullo sfondo, poi la soundtrack si sviluppa tra capolavori come la Cavalcata delle Valchirie di Richard Wagner, (I can’t get no) Satisfaction dei Rolling Stones, Suzie Q, un brano del 1957 reinterpretato per il film dai Flash Cadillac e Surfin Safari dei Beach Boys, Uncharted, le relique che dovrà trovare Drake nel film, I segreti delle star: Emma Roberts è diventata mamma, She-Hulk, la nuova serie di Disney+ potrebbe avere più di 6 episodi, Sex and the City è pronta a tornare… ma senza Samantha, Capri, Hollywood The International Film Festival premia Loren e Castellitto. Sullo stesso livello e forse ancora più emblematica del periodo fu anche la colonna sonora del già citato Superfly, curata da Curtis Mayfield; ma, a differenza di Shaft, questa pellicola non sbarcò mai in Italia. Dalla collaborazione con Sergio Leone a quella con Tornatore passando per Mission, una piccola guida ragionata in dieci film all'arte di Ennio Morricone, morto oggi a 91 anni January 1, 2021 By Uncategorized 0 Comments. Una dissonanza talmente netta da essere la vera forza dell’intera opera. American Graffiti. Cresciuto componendo soprattutto per Fellini (indimenticabili i motivi di Otto e mezzo e Amarcord), Visconti e Monicelli, nel 1972 fu chiamato da Francis Ford Coppola per realizzare le musiche de Il padrino, film a cui ovviamente il regista italoamericano voleva dare il più possibile un’atmosfera realistica e italiana. Pensa che i geni, quindi, dovrebbero morire a 40 anni.